Page 132 - 当代艺术夜场（一）

艺术家简历 ARTIST BIOGRAPHIES

丁乙（b.1962） 1962 年生于上海，现工作、生活于上海。1983 年毕业于上海工艺美术学校，1990 年毕业于上海大学美术
DING YI 学院。丁乙的创作领域包括绘画、雕塑、空间装置和建筑。从80年代后期开始，他将视觉符号“十”字以
及变体的“X”作为结构和理性的代表，以及反映事物本质的图像表现的代名词。
Lot 1701
个展：2023年““十示”的维度”，摩诘美术馆，太原；2022年“流动的无限”，西海美术馆，青岛；
“十方：丁乙在西藏”，吉本岗艺术中心；喜德林空间，拉萨；“异常的星系”，Galería RGR，墨西哥
城，墨西哥；“丁乙：繁星交错”，香格纳新加坡，新加坡；2021年“巴塞尔艺术博览会 2021”，巴塞
尔，瑞士；“丁乙：对角光”，泰勒画廊， 纽约，美国；“高光”，Galerie Karsten Greve AG，圣摩里
兹，瑞士；2020年“十字体”，龙美术馆重庆馆， 重庆；“十示”，Nova Contemporary， 曼谷，泰国；
2019年“光晕”，Galerie Rüdiger Schöttle 画廊，慕尼黑，德国；2018年“立交”，香格纳，上海；“十
Lot 1702 ×三十——丁乙作品”，广东美术馆，广州

Ding Yi (b. 1962) was born and currently resides in Shanghai. He graduated from Shanghai
Arts & Crafts Institute in 1983 and graduated from Shanghai University with B.F.A. in 1990.
The practice of Ding Yi encompasses painting, sculpture, spatial installation and architecture.
He works primarily with “+” and its variant “x” as formal visual signals, above and against the
political and social allegories typical of painting in China. He chose this sign in the second half
of the 80s as a synonym of structure, rationality and of a pictorial expressiveness that reflects
the essence of things.
The simplicity of compositional structure contrasts with the use of a wide variety of materials
and of colors that range from almost monochrome tones to the very bright and fluorescent. For
the artist these are a record on canvas of the excesses, noise, chaos and confusion but also the
stimuli and styles of the city of Shanghai, with which his work is inextricably bound up.
Solo Exhibitions: 2023 “Dimension of “Crosses", Mojie Art Museum, Taiyuan; 2022 “Flowing
Infinity”, TAG Art Museum, Qingdao; “Multi-Verse: Ding Yi in Tibet”, Jebum-gang Art Center;
Xidelin, Lhasa; “Anomalous Galaxies”, Galería RGR, Mexico City, Mexico;“Ding Yi: Stars
Crossed”, ShanghART Singapore, Singapore; 2021”Art Basel 2021 - Ding YI”, Art Basel,
Switzerland; “Ding Yi: Lightscapes”, Timothy Taylor, New York, U.S.A; “Highlight”, Galerie
Karsten Greve AG, St. Moritz, Switzerland; 2020 “The Cross Style”, Long Museum, Chongqing;
“Appearance of Crosses”, Nova Contemporary, Bangkok, Thailand; 2019 “Rim Light”, Galerie
Rüdiger Schöttle, Munich, Germany; 2018 “Interchange”, ShanghART, Shanghai; “10×30 Years
— Ding Yi's Works”, Guangdong Museum of Art, Guangzhou"

何多苓（b.1948） 1948年5月生于成都，中国当代抒情现实主义油画画家的代表。1973年毕业于成都师范学院美术班，1977年
HE DUOLING 入四川美术学院油画专业学习，1979年入四川美术学院。
绘画系油画专业研究班，1982年毕业后在四川成都画院从事油画创作，现居成都。1985年应美国马萨诸塞
Lot 1708
州艺术学院邀请赴美讲学。上世纪80年代初，他即以油画《春风已经苏醒》、《青春》、连环画《雪雁》
等作品引起轰动，成为塑造一个民族和集体形象的代言画家。1992年，其作品《今夕何夕》颠覆其一贯恪
守的焦点透视法则，首次使用双重空间的处理手法，作品风格更为趋近中国古典绘画风格。
何多苓的艺术具诗意的特质，重绘画性，唯美、优雅、感伤，他追求的是无拘无束的自由度。他的艺术造
型功底坚实而全面，落笔之处，人物、景象充满生命活力。他在形式语言上所推崇的单纯感与中国传统水
墨画具有异曲同工之妙，在洗练中见细致，于单纯中现复杂，表现出一种超然的精神境界和深层次的艺术
追求。
现为中国美术家协会会员，中国油画学会理事，成都画院专职油画家，国家一级美术师、成都画院艺术委
员会主任。作为“伤痕美术”的代表人物，上世纪80年代初即以《春风已经苏醒》、《青春》、连环画
《雪雁》、《追穷寇》、《我们曾唱过这支歌》等作品轰动一时。油画《青春》曾获第六届全国美展铜
奖，还曾获第七届全国美展铜奖，摩纳哥政府奖等。《雪雁》获第三届全国连环画评奖绘画二等荣誉奖。
在当代中国画坛，何多苓是一位令人瞩目的人物。自1982年推出油画《春风已经苏醒》以来，他不断有新
作问世，画风悄悄地变化，形式、语言在逐渐完善，但他作为画家的面貌却是鲜明的，予人的形象是整体
的。他被认为是具有杰出才能的现实主义画家。