Page 54 - 骋怀——书画集珍
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                      张大千 (1899-1983)
                      芭蕉仕女
                      立轴 设色纸本 1944年作
                      钤印:张大千、蜀客、摩登戒体
                      款识:水晶枕石坠鬟松,绿书屏围十二峰。虚费心情向春晚,西园日日落花风。甲申秋日,山居无俚,偶记唐人有锤金法,
                           因试为此。大千居士爰,上清借居。
                      说明:1.此作曾见于1940年代张大千画作旧照。
                           2.据《张大千:三千大千》载,本幅《芭蕉仕女》曾经香港歌星甄妮、著名导演杨凡递藏,可谓传承有绪。
                      出版:1.香港《大成》杂志105期封底内页,大成出版社,1982年。
                           2.《美术家(双月刊)》第29期,封底,美术家出版社,1982年12月。
                           3.《近代中国画选》封面、图4,香港集古斋-博雅艺术公司出版,1982年。
                           4.《当代美人画选》封套封面,P19,台湾艺术图书公司,1984年初版,1988年、1996年、2000年再版。
                           5.《张大千绘画鉴赏》P141,中国轻工业出版社,2009年。
                           6.《张大千:三千大千》P39-40,台湾艺术图书公司,2014年。
                      著录:《张大千全传》李永翘P251-252,花城出版社,1998年。

                      66×43.5 cm. 约2.6平尺
                      RMB:8,000,000-10,000,000




                  张大千对敦煌艺术的深刻认识,可从《谈敦煌壁画》一文加以了解,文中先生将敦煌壁画对中国画坛的影响
                  总结为十条:
                  第一是佛像、人像画的抬头。敦煌佛像、人像画被发现以后,人物画的本来价值恢复,至少使其地位和山
                  水画并峙画坛。第二是线条的被重视。人物画的线条,尤其是要有刚劲的笔力,如果没有笔力,难以胜任。
                  第三是勾染方法的复古。敦煌壁画,他们以为这是垂之久远要经若干千年的东西,因而对于设色绝不草率,
                  往往经过二三次以上的上色和复描,高手的作家经常是作决定性最后一描,有了这种勾染方法,所以才会产
                  生这敦煌崇高的艺术……
                  第五是把画坛苟简之风变为精密。敦煌壁画,处处皆极经意。从中可看到古人心思的周密、精神的圆到,且
                  对于艺术的真实,不惜工夫、不惜工本的态度,可以说有了敦煌壁画的精巧缜密,这才挽救了中国画坛苟简
                  的风气……第七是女人都变为健美。敦煌壁画中所画的女人,大半是丰腴的、健美的、高大的。敦煌壁画的
                  面世,一改画家笔下美人的纤弱,使美人健美起来……第十是西洋画不足以骇倒中国画坛。中国画和西洋画,
                  没有高下、是非、好坏之分,只是相继相代,去旧务新的办法。我们以为极新的,哪知便是极旧的,以为外
                  国人所独创的,哪知道就是中国古代几千年前所有。

                  此虽是大千总结的敦煌壁画对当时画坛的启示,实则也是先生今后创作的大方向,对其后半段的艺术生涯,
                  乃至泼墨泼彩的创造都产生了重要的影响。
















                                                         出版著录封面
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