Page 194 - 现当代艺术
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让·苏��皮 JEAN SOUVERBIE
苏弗尔皮是吴冠中、赵无极、朱德群、董景昭、刘自鸣等在巴黎国立高等美术学院求学期间的老师，技艺高超，学识渊
博，性情宽厚。1946年入选法兰西美术院院士。1976年，巴黎伯恩海姆-祖尼画廊为他举办了大型回顾展。他一直致力于探
索将法国古典主义与立体主义联系起来的综合风格的道路，并坚信自己能够革新法国的古典艺术。他惯于用“黄金比”来构
设画面，同时注重保持一种平衡感，擅长创作自然静物和女人体为题的作品，其画面中的蓝色调十分特别。
这幅《高脚盘中的静物》(Lot 1593) 创作于1915年，展现出艺术家正集中精力创作立体主义作品：笔法极简凝练，颜料的
运用及色调处理上极具现代性，色彩高度密集。虽然作品主题简单、传统，但是作品具有极强的内在表现力，并由不同图
案间蕴含的诗意与感性节奏进一步增强，比如高脚盘中向右延伸的葡萄线条由玻璃高脚酒杯杯纹线条延续。作品寓意丰
富，葡萄、葡萄藤象征着繁盛；水晶高脚盘意指脆弱的身躯，而酒杯暗示盛放血液的宗教圣物，等等，这些精神性的元素
自十六世纪起在欧洲静物画中占据主导地位。苏弗尔皮为这件日常用品赋予了寓意，我们可以感受到波德莱尔及其诗集
《恶之花》的精髓，魔鬼也可成为上帝。
《高脚盘中的静物》(Lot 1593) 的画框与作品相得益彰，为雕刻木框，黑色烫金边框，被称为“à cassetta”，受意大利画框
风格影响。装饰图案雕刻成链环及玫瑰结式样。现代画框，由巴黎的“DELF 画框艺术”坊制作，该画框制作坊位于法国巴黎
彭提维街道19号，邮编 75008。
*注：让·苏弗尔皮的中国学生：
赵无极、吴冠中、朱德群、董景昭、CHEYNE ANITA、HO PEI CHU、刘自鸣 、LAM PHUT、LAI FOONG MOI
帕��·��-布�莱 PASCAL DAGNAN-BOUVERET
帕斯卡·达仰-布弗莱是当选法兰西研究院院士中最年轻的艺术家之一。1900年10月27日，他又当选为法兰西美术院院士，
因而被视作当时代一名极重要的艺术家。达仰的画室在巴黎国立高等美术学院十分出名，他在那里给天才青年以谆谆教
导。1920年，中国画家徐悲鸿（1895-1953）进入他的画室。
1925年秋，徐悲鸿在巴黎商店看到达仰-布弗莱创作的一幅《奥菲丽娅》时非常想买下收藏。为此他去到新加坡，并在友人
的帮助下筹集资金。最终喜获作品，如今收藏在北京徐悲鸿纪念馆中。
我们这一版本的《奥菲丽娅》(Lot 1594) 同样为达仰所创作，与被藏于徐悲鸿纪念馆的同主题创作形成极好的对照。在这一
版本中，画家用单色调描绘了一幅小尺寸作品，这一技法将该版本中的莎士比亚女主人公的形象 描绘地更隐秘，更加具有
戏剧性。达仰-布弗莱从中展现了他描绘那些内心惊惶不定的人物面部表情的天赋。这幅描绘脸部表情的佳作犹如一面呈现
灵魂的镜子，这是艺术家创作的特点，他避免使用过于浮夸的笔法而专注于表达一种悲悯关怀的情绪。
“奥菲丽娅”是他偏爱的主题，来源于莎士比亚（Shakespeare, 1564-1616）1601年所著的作品《哈姆雷特》，并在十九世
纪很快于法国浪漫主义阶层中受到欢迎。她是象征主义画家们喜爱的主题。在故事中，奥菲丽娅和哈姆雷特在婚姻反对的
禁锢中萌生纯朴爱情。但哈姆雷特拒斥奥菲丽娅，以让人相信他的疯癫。被爱人离弃的奥菲丽娅亚失去理智而自尽，被发
