Page 91 - 览胜——现当代艺术夜场

毛焰与《椭圆形的托马斯肖像 No.1》合影 伦勃朗《自画像》70×54cm 木板油画 1633 年作 卢浮宫藏，法国

二十世纪九十年代末的中国当代艺术正处在巨变之中，每个人都在应 「 毛焰在1998年一个平常的饭局上认识了托马斯，此后他们经
接不暇的面对着变革，试图通过各种符号和象征与当下社会保持着紧 常和朋友在一起吃饭，喝酒，踢球。其实托马斯只是一个幌
密的联系。而毛焰选择退居工作室并开始了其长达十年的“托马斯”
子，那时托马斯只是一个来中国学汉语的白人，很安静，朴
系列的实践和探索。这个系列使他的肖像画从主题走向“语言”与
素，很内向，表情没有明确的指向性，似乎是一个无关紧要的
“时间性”，将肖像画中特有的重要元素—衣着及其所象征的身份阶
对象，但重要的是，以托马斯为形的肖像可以使毛焰远离那
层进行消减，以最简洁明了的绘画语言呈现一种新的视觉效果并结合
些有所表达的表面意义，画托马斯肖像的乐趣，是一种与创
古典主义的方式去揭示当代人的精神世界。
造个性的乐趣相反的，或无关的方向—用一个白人的形象
一次偶然的机会，毛焰与来自卢森堡的托马斯相识并成为好友。二十 来缓解近距离的形象容易引出的情感波动，最大可能地摆脱
几岁的托马斯高大安静，具有欧洲人典型的冷峻气质，与毛焰画面 带有主观性的情感判断，这使毛焰回避了中国当代艺术中的
中的不同层次的灰色色调相呼应。在这十年的创作中，艺术家反复 一个很要紧的问题，即所谓的中国概念、中国符号等等....
的对同一客体进行描绘与刻画，在这一枯燥乏味的过程中实现其语
一种形象重复10年的必要性是什么？可以是为了市场，也
言的生动和变革，从而达到具有“时间性”的体会。创作于2012
可以在艺术中找到理由，此如为了强化一个概念，强化意
年的《椭圆形的托马斯肖像No.1》便具备这一风格的典型面貌。
画面 中的托马斯以后仰并歪曲着头颈的姿势望向观者，这种动 味着一种自信，至少是相信某种图像生成的意义是需要
态的姿势在毛焰的作品中并不少见。托马斯的形象和轮廓在深 强化的。而毛焰的重复，却是因为他的‘不自信’，他
色背景的映衬下显得格外分明，五官和衣着与画面融为一体， 觉得他没有画出更深层的意义....
不断淡化的色彩和减弱的立体感也构成了一个有趣的空间。
在这个过程中，毛焰的画面上，色彩在淡化、立
体感在减弱，笔触变得清雅精细，从中能够看到
《椭圆形的托马斯肖像No.1》延续了毛焰肖像创作中对
一种对‘解题’的热衷和紧迫，但他采用了一
于任何指向性细节的剥离，人物的眼中也带有内省、幻
灭或偏执的光芒，好似是艺术家带有自传特征的真实 种速度更慢、语调更缓的方式，每一幅画都
写照。此刻，托马斯这一形象早已超脱了其原本的含 带着对情绪欲望的克制，对恣意判断的警
义，从一个抽象的面孔转变为一个视觉性的符号。 惕，在这两种有些对立的状态下，竞然
凝视着观者的托马斯和蔓延的灰色调也愈发的凸 平衡出一种谨慎的优雅和一种顽强的
显了画面的精神性，对这一客体反复性的描绘 伤感。」
也是艺术家对创作中某种不被时代洪流所裹
挟的坚守。 —节选自舒可文
《毛焰与托马斯》