Page 82 - 中国书画夜场

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吳冠中 1919-2010 初春

Wu Guanzhong Early Spring

鏡心 設色紙本 2000年作
mounted; ink and color on paper

× cm. / × / in. 约 . 平尺
RMB: 500,000-800,000

【題識】吳冠中，2000.

【印文】荼
【出版】《space繽紛》第116頁，2012年5月期，繽紛雜誌社。

上世紀七十至八十年代，吳冠中在《美術》雜誌上先後刊登了《繪畫的形式美》、《關於抽象美》以及《內容
決定形式》等文章，對當時以社會現實主義為主流審美觀的中國藝壇產生了劇烈波瀾，也為中國畫壇注入新泉源、
開拓新視野。
經過十年的探索，吳冠中於八十年代末期逐漸發展出完全抽象的風格，作品從清新淡雅的唯美，轉變至濃郁、
雄渾，並且更加強烈的情感表達。即便作品風貌如此抽象，其作品在具體內容上依舊保留著對於自然的再現性，

看他的作品，他的「形式美」都來源於自然，來源於生活，來源於真情實感，來源於祖國和人民，他自。他常
說稱這是「風箏不斷線「好景不等於好畫」，並為他的作品超拔世俗的現象而煞費苦心。他告訴人們「形式美」誕
生於「直覺、錯覺和幻覺」「精准寫實不等於美。」他面對自然萬物，移山倒海，移花接木，詩意的想象點、線、
面的抽象，錯覺的白日夢，採自然之「氣行萬物之「韻」，自然人化、人自然化，心物合一，自成莊周夢蝶之境
界，物與人無界域，飛也，舞也，化也，浩浩蕩蕩，讓有限通向無限「詩」和「韻」成為他「形式美超越現實，超
越自我，超越社會超越功利飛翔的翅膀。他的「形式美」實際是他繼承傳統藝術的另一條路，需要我們不斷在實踐
中咀嚼和理解。

《初春》就是這樣一幅有著強烈形式美的作品。畫面在暗灰色為底，描繪的冬天還未走遠，由明亮的綠、藍、
紅、黃譜寫出一幅動人的視覺交響樂。畫家以不同深淺與粗細有別的線條及色點，交織出層次分明的空間形象。畫
面中，看似隨意的斑斕色點及筆觸，標誌著春意盎然、百花盛開的景色。每一處細微的構圖都可被視為更宏大設計
的一部分。因此，看似混亂的筆觸及散布的色點，這些表徵特性都證明瞭畫家非凡的創造力與精湛的繪畫技藝。

吳冠中所代表的抽象繪畫與其它抽象繪畫的本質區別是，他保持了中國藝術對造型的執著。吳冠中的抽象繪畫
的線條雖然也表現了強烈的主觀情緒，但他幷沒有拋棄傳統中國繪畫的筆墨情趣，抽象的線條通過中國畫的寫意性
表現出來，看似隨意勾勒的線條流暢優雅，卻是對現實物象高度的提煉和昇華，滲透著深長的東方詩意。