Page 483 - 大观——中国书画珍品之夜·近现代/古代

凡尘中的绮丽想象

—袁江《视膳图》

“近日地气自江南至江北，而扬州极盛”。清 在扬州广为流行。这批作品由一群扬州的职业界画家

康熙以后，两淮盐业加速发展，尤其以盐为业的扬 所创作，风格多为仿古山水与楼阁界画的组合，工笔

州，经济日益繁盛，货资云集，漕运如梭。盐业经营 重彩且师法宋人，代表画家如李寅、王云等人。而后
的巨额收入，盐商、市民基层对文化的渴求，造成了 出现了袁江，他继承了他们的风格与特色，并开创出
“海内文士，半集扬州”的盛况。地处南北之交的扬 袁氏风格语言，成为清代重要的界画家。

州，文化兼容并蓄，以画坛论，人才荟萃，流派纷 袁江主要活动于康熙至乾隆前期。据张庚《国朝

呈，有以禹之鼎为首的写真派，以方士庶为首的山水 画徵录》（包括续录）、李斗《扬州画舫录》以及《画人
派，还有以袁江、袁耀为首的界画派以及“扬州八怪” 补遗》三种史籍记载，袁江字文涛，江都 （今江苏扬州）人，
等，呈现出史无前例的兴盛局面。 擅画山水楼阁，初学明中期“吴门四家”之一仇英的画法，

在中国传统绘画中，有一类专门以建筑物为表 中年时得一无名氏临摹的古人画稿，画艺大进。相较

现对象，辅用界尺绘制的图画，被称为“界画”。界 于宫廷对西法的运用，袁江在界画技法与图像的运用上，
画的发展甚早，最早见于东晋顾恺之的论述，南北朝 更倾向于继承宋元以来工笔山水楼阁界画的传统，并
已有“陆探微屋木居第一”的说法。它盛于唐宋时期， 进一步加以创新。他将雄伟壮阔的山色与富丽堂皇的

到了元朝也颇具规模。元 • 汤垕《画鉴》认为“画有 楼阁，很好地融为一体，诠释了多种绘画题材。他追

十三科，山水打头，界画打底”。发展到明代，随着 求大画面的呈现效果，形制以巨幅立轴或通景屏较为
文人绘画得到极大的发展，界画地位式微。它因与文 常见，将工整细致的宫殿楼台嵌在巨障的仿宋山水之中，
人寄情怀咏的审美追求相悖离，而被视为梓人匠士之作。 着力通过细部场景的描绘，营造出一种视觉的真实性，

然而，建筑物在文人抒发意兴的绘画创作上，仍是不 既气势磅礴，又精细入微，有力地提高了“界画”的

可或缺的母体。故在明代的绘画中出现了“意笔楼阁”， 表现能力，被推为清代“界画”第一。
这类作品以文人所处的特定环境营造为主，不再囿于 袁江笔下的殿宇楼阁，或以坚实的山岩为依托，
实境的描写。如我们可以在仇英的作品中，既看到青 或以浩渺的湖海为背景，画山石以斧劈皴、鬼面皴、

绿画风的艳丽，也能看到文人水墨画风的淡雅。清代， 卷云皴居多，突出的是山体坚硬厚实的地貌特征，而

因为欧洲科学、艺术的传入，界画在宫廷和民间出现 工致细腻、富丽堂皇的建筑为冷漠的山石增添了色彩
了复兴。 与生趣，从而赋予楼阁界画深远的意境和宏大的气势，
扬州富商巨贾热心于文化艺术，除去少数扬州本 创造出一种华丽精致的画风，使得袁江在清前期扬州

地画家以外，绝大部分画家均“馆于各工商家”。这 画家中别具一格。而其在当时文人山水画时代独不为

些商人是当地绘画的重要赞助者，推动着清代扬州作 时流所诱的精神更是难能可贵，其界画作品无论是数
为当时绘画发展的中心之一。康熙年间，大约十七世 量还是艺术水准，在整个界画楼阁的发展史上，都是
纪下半叶，出现了一批不同于文人写意风格的作品， 极为罕见的。