Page 75 - 当代艺术夜场（一）

女音乐家长裙上亮部绸缎质感表现得栩栩如生。此外，顶光 陈逸飞首次游历威尼斯是1982年的夏天，在自助游欧的
的设计也暗合尼德兰画派的宗教神秘感，把世俗性的新古典 两个月时间里，他遍访西班牙、意大利、荷兰等十余个国
主义趣味和尼德兰画派的宗教归属感有机地融为一体。 家，此次欧游给了他创作“水乡”系列的灵感，之后他返
回故土江南水乡搜集创作素材。1989年陈逸飞再次游历威
和《长笛手之二》构成戏剧化反差的，是《弹吉他的少
尼斯，这一次他将画笔对准了这座历史悠远的水城，并由
女》，后者一反陈逸飞“音乐家”中惯用的深色基调，米
此诞生了短暂而珍贵的“威尼斯系列”。
黄色的背景、淡绿的连衫裙、白皙的皮肤以及木色白弦的
吉他，在浅调中展示了艺术家苦心经营的丰富的光色变 有别于一般艺术家对风景题材的处理，陈逸飞笔下的“水
化，也准确地表现了音乐家高贵而忧郁的气质与神情。 乡”笼罩着平和静寂的怀旧感，他用舒缓的笔触去表现荡
漾的水波，这种反差赋予其作品一种独特的美感，也让观
《弹吉他的少女》创作于1989年，当年东京西武百货画廊
者感受到画中蕴含的诗意。“威尼斯系列”是陈逸飞艺术
邀请陈逸飞在东京西武百货艺术馆举行个展，画展由哈默
生涯中十分特殊的一个系列，在1990年代初回国后，画家
画廊及日本西武集团联合策划举办，盛况空前。陈逸飞极
开始了“海上旧梦”、“西藏系列”题材的创作，重新将
其重视这次个展，因为这是陈逸飞首次亚洲个展，并且为
自己的艺术聚焦于中国的历史与当下，“威尼斯系列”也
展览精心准备特意制作了这张《弹吉他的少女》，也是艺
由于其持续时间短，创作数量少，而被忽略了其在艺术家
术家在人生黄金十年的艰苦奋斗下的成果之一。
生涯中的重要性。

画中金发女子一身黑裳，目光坚定而犀利地逼视前方，嘴
“音乐家系列”和“水乡系列”都让西方世界感受到了一
唇微微上翘，似乎正对着画家与观者，熟练的指法轻轻拨
个中国艺术家的天赋。因为通过他们所尊崇的西方古典艺
动，让人不禁遐想着人物是在对演出的期待，还是对演出
术传统，他们从陈逸飞作品中深深地体味到了这位中国艺
的回味。与《长笛手之二》删繁就简的肃穆描绘不同，陈
术家在不知不觉之间渗透的一种恬淡而高雅的东方文化境
逸飞在本作中细致交待了音乐家手上的宝石戒指、碎花裙
界，这种境界甚至比纯西方古典写实绘画都更加亲和与自
子和整齐排布的琴弦，如同乐谱上跳动的音符，为画面注
然。陈逸飞在恪守自己浪漫情怀与写实追求的同时，启发
入如吉他一般灵动、活泼的韵律感。画家将乐器特质与人
了普遍的大众审美，对中国写实主义油画语言的发展产生
物形象完美融合，为新古典主义恒久性的审美内涵增添了
了深远的影响。
许多现代性的奔放而时尚的审美意趣，也赋予了其新古典
主义式的人物肖像以鲜明的时代气息。

随着音乐家系列的大获成功，陈逸飞也将以西方形象，彰
显东方浪漫情调的方式反哺到“水乡”系列，创作了一批
描绘意大利“水乡”威尼斯的作品。本次上拍的《威尼
斯·远眺圣马可钟塔》是该系列之代表作，描绘了薄雾氤
氲中的威尼斯风光，整个画面充满细腻而迷人的质感，水
波涟漪如诗如歌。圣马可钟塔是威尼斯的地标建筑，该作
以远眺圣马可广场的视角将暮光下的水城描绘得安静而悠
远，近处几支贡多拉无人自横于水桩旁，远处船工也已将
最后一支小舟摆渡回港。陈逸飞采用远眺视角将广场的喧 陈逸飞 《弦乐四重奏》 1986年布面油画150×226cm
香港佳士得，亚洲当代艺术及中国二十世纪艺术（晚间拍卖），
闹与嘈杂隔绝，朦胧的画面色调引人遐想。 2010年5月29日，Lot 1002，成交价：HKD 61,140,000