Page 68 - 览胜—现当代艺术夜场

李真的雕塑以兼具厚重与空灵的“虚空”美学而为人所知。
李真：精神·身体·灵魂，新加坡美术馆，新加
坡，2009 年，展览现场
大气—李真台湾大型雕塑首展，中正纪念堂，
台北，2011 年，展览现场
他的艺术创作有着极其广泛的视觉来源，包括传统佛像、
西方现代雕塑及非洲、大洋洲的原始艺术，其创作思维不仅
涉猎佛、道经典，亦结合了关于当下生活与社会现实的感悟
和反思。从“空灵之美”、“虚空中的能量”、至“大气神
游”系列，李真一直都在尝试用极简的造型和单纯的材质重
新诠释东方禅学文化，将西方当代雕塑的形式构成与东方韵
味融于一体，创造出一种简率质朴、举重若轻的雕塑语言。
《天界山水》创作于2001年，出自“大气神游”系列。千
禧年初，李真的创作逐渐突破了以往的旧程式，在中国传统
工艺中铜雕佛像的塑型手法上又融入黑色生漆和贴金、贴银
的技巧，塑造出浑圆厚重的身躯，再通过流畅的线条及祥和
的情态赋予作品一种深邃之美。此作中，佛像双目下垂，内
视心灵，面部呈现出永恒的微笑，其双手一高一低，分别托
举着金山和银海，象征物质财富的金山和象征内在精神的银
海仿佛在天平上左右摇摆，代表着人性的游移，唯有物我归
一之时，才能获得顿悟与自在，佛像所呈现出的圆满状态正
是艺术家心目中的终极理想。在此，李真以形塑神，透过表
象讲述出佛经故事中参透人生的东方智慧。
在造型处理上，李真对佛像进行了适度的夸张和变形，整体
概括单纯而又圆融饱满。铜质表面细腻温润，虽然通身漆
黑，却通过明暗起伏和光影的微妙变化，令固态的雕塑出散
发出温柔而迷人的质感，令观者思虑万千。正如艺术家所
说：“通常我们看到黑色的物质，总是沉重的。当你打坐或
者闭上眼睛的时候，黑色却是最轻的。但重要的是在表象之
外的内心语言。”李真在《天界山水》中重新审视了人与自
然之间的关系，不但契合了儒家文化中“仁者乐山、智者乐
水”的观点，也是他对当代社会生活的一种审视和诘问。