Page 76 - 天民楼藏瓷

看清初帝王的审美趣味 彩绘瑞果小杯 从外胭脂红内

满清入关后的数十年先后经历了征服南明、收复台湾和平定三藩
的战争，直至康熙二十年社会才全面归于安定。该年康熙帝开御窑，

为宫廷大量烧造瓷器，以供陈设赏用。设计上有内廷官员刘源的加持，
技术上有明末清初民窑技艺的传承，加之内务府、工部及江西地方官
员的合力督办，实现了康熙时期最大规模的一次御窑烧造。从传世实
明清瓷器学术策展人 物来看，此时御窑瓷器的装饰工艺和纹样仍主要延续自明代官样，以

颜色釉、青花、青花加彩、娇色装饰等为主，清代皇家的独立审美趣
味尚未形成。
随着康熙二十二年开放海禁，西方工艺制品流入国门，其中一类

西洋珐琅器引起了康熙帝的极大兴趣，继而在内廷造办处设立作坊，
奚文骏
从事画珐琅技术的研究。至康熙末年，造办处已经能够制作金属胎、
料胎、瓷胎、紫砂胎等多种画珐琅制品（图一）。
在画珐琅技术的国产化过程中，珐琅颜料的掌握颇为关键，较早

实现本土化的是其中一类胭脂红料。据康熙五十五年广东巡抚杨琳奏
折，广东人潘淳已经能够制作“法桃红颜色的金子掺红铜料”，并进
贡给内廷使用。这类胭脂红色一经出现便颇受当时宫廷喜爱，在广州、

内廷和景德镇均得到广泛的应用，拓展了中国传统釉上彩的表现范
围。随着胭脂红、柠檬黄、松石绿等珐琅质色料在彩瓷上的普遍使用，
釉上彩绘的调色盘得到了重新定义。在康末雍初之际，以皇家之喜好
为引导，新的色彩体系的彩瓷纷纷出现，从宫廷的珐琅彩到景德镇的
洋彩和粉彩，在中国大地上形成了一场轰轰烈烈的釉上彩瓷革命。这

些釉上彩瓷体现清初帝王独特的审美趣味，也最终成为有清一代最具
代表性的瓷器品种。
胭脂红是珐琅质色料中应用最为成熟和多样的，既能在彩绘中表

现多个色阶，又能作为彩绘的色地使用，除此之外胭脂红还被作为彩
釉，创新了胭脂红釉新品种，并能呈现多种色调与色阶，由浅至深常
称为胭脂水、胭脂红和胭脂紫，胭脂红料的表现力得到了充分的发掘。
台北故宫博物院所藏一批“又辛丑年制”款胭脂红釉制品（图二），

其生产纪年为康熙六十年，当属景德镇较早生产的御用胭脂红釉制品。

图一：康熙珐琅彩胭脂红地开光花卉纹碗
台北故宫博物院藏品