Page 127 - 览胜—现当代艺术夜场
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一直以来，曲丰国的创作都在围绕“时间”这一概念展开。1996年，他开 创作于2006年的《四季——春》便是这一同名系列中的第一件大尺幅创
启了“手迹”系列的创作，以双手涂抹磷粉的形式在画布上留下印记，以 作。在此，艺术家选择了代表春天盎然生机的绿色和黄色作为主色调，不
此来探索人类行为的痕迹。2006年他以“四季”为题，开始了一系列延续 断重叠和刮擦的线条在画面中形成了虚实、轻重的变化，建构出一种悠远
至今的创作。随着对时间的深入探索，曲丰国在创作的过程中开始大量地 而灵动的视觉维度。曲丰国有意将人的因素抽离于时间之外，通过描述时
使用刮刀来处理画面，这也为该系列赋予了全新的面貌“当施加了一个新 间的存在状态，将自我意识、绘画行动与无形的时间构成一个绘画性的事
的行动、一个新的力量，有了新的运动之后，时间便形成了，时间的痕迹 件。时间会不断的流逝，四季的轮回也预示着生命的变化：“我想用更极
便流淌出来了，就像马列维奇主张的动态张力。渐渐的，‘刮’就变成我 致的方式去表现时间，去一步步靠近时间……这种感觉就像人活在每一刻
自觉的行动了，这是我和颜料共同完成的时间痕迹。颜料是偶然的、不确 时间中的偶然，有一份命运的变化和期待。这份乐趣让我觉得绘画里可以
定的，它会突然顿一下，或跳跃一下，形成无法预知的波纹和花纹。” 一直有着反复的期待。”
