Page 39 - 当代艺术夜场（一）

在 经历了80年代对于形式和材料的迷恋，以及千禧年前
后转向以形式表达内心体验和生命感悟后，谭平的绘
画探索在2013年进入了一个摆脱客观局限，直抒胸臆的新
阶段，他对这种无拘无束的创作状态的描述为：“从‘画
它’、‘画我’到‘我画’……画画是我的常态。”这
一时期的作品，谭平不做预设，将身体和精神的痛感、即
兴，纳入到产生绘画的要素之中，并通过对规则的设立，
制定产生偶发和变量的机制。此外，他还更加重视线描和
书写性的表达，使色块与线条、有形与无形、时间与空间
等多种因素在绘画的形式表达中碰撞，空间设置和色彩层
谭平《无题》2016 年 布面丙烯 160×200cm.
次亦更加丰富。 中国嘉德，当代艺术夜场，2022年06月28日，Lot 1727，
成交价： RMB 977,500
《无题》即为其中代表作，无论是关于观念的思考还是形
艳的多层块面与狂放不羁的线条交错迭合，分割并建构出
式语言的淬炼沉淀都达到了新高度。画中以三个色块的隔
全新的空间和时间秩序。艺术家通过色与线的交织展示出
断、并置和叠加来组成画面，从右至左，红、蓝、橙三色
生命的嬗变和惊喜，表达了艺术家对世界和自身生命认知
似乎代表了生命的三个阶段，从华丽的初始，至沉重的中
与体悟，以及艺术上的自觉。
年，再至昂扬的晚景，块面和块面之间不再水平等位，旋
转、回绕、咬合，二维、三维、四维，多次元的空间，立 不同于以往着重强调线条、观念、情绪等某一个概念，谭
体的多重块面蕴含着一股呼之欲出的能量。颜料的表层又 平在《无题》中表现得更加综合，不再“以…为主”，更
随意书写出一些蓝、黑、白色的方形、圆形线条，色彩鲜 复杂、更纠结、也更真实，和今天充满不确定性的现状自
然地呼应。从另一个角度来说，作品不是更接近艺术，而
是更接近人了。正如高名潞的评价：“本来抽象是不应该
叙事的，叙事就不应该有抽象，但是把抽象和叙事弄到一
起，恰恰是悖论的统一体。这个悖论的统一体揭示出了它
的特点，揭示出了他和西方类似的这种艺术类型之间的区
别。”

绘画如何重返活力，重返痛感，重返赋予我们血肉的故事
和当下，正是谭平作品展现的意义。他正以更直观的、身
体的经验，对今日正在发生和上演的现实进行洞察、打磨
谭平《无题》 2008年 布面油画 90.5×120.5cm. 和归纳，直达与这个时代有关的本质。
中国嘉德，亚洲重要私人收藏，2021年11月28日，Lot 2011，
成交价：RMB 437,000